martes, 29 de mayo de 2012

Diafragma

El Diafragma



Alguna vez todos hemos visto con un espejo cómo nuestra pupila se contrae y dilata dependiendo de la luz que haya. De seguro la imagen más clara de este hecho sería, tú enfrente de un espejo con una lamparita en la mano con dirección a tu  ojo, o tal vez al de alguien más. Algo así sucede con el diafragma de la cámara.


El diafragma es la abertura del objetivo, controla la cantidad de luz que llega a la película, puede ir delante, dentro o detrás del objetivo. 



La abertura del diafragma


Lo que sucede con la abertura del diafragma es similar a lo que veíamos anteriormente con la pupila del ojo. En la lente podemos encontrar los números que indican la abertura, están basados en la siguiente escala estándar.





Entre más chico es el número de la tabla sería más puro el plano.
Si los números son grandes la apertura será pequeña, por el contrario ante números chicos, aperturas grandes. 
En una fotografía este es el ejemplo.

Primer plano










Plano medio


Profundidad de campo











Los mandos de la cámara.


Los mandos de la cámara
Conociendo a mi nuevo bebé.

Llegó mi primera cámara réflex a mis manos y lo primero que pensé al desempacarla fue, tiene muchos botones y lo peor no tengo idea de su función.
Pues en clase de foto vimos los mandos de la cámara.
El empleo del enfoque, en la parte terminal de la lente encontramos el arillo o anillo de enfoque, está marcado con una escala de distancias. Sabiendo enfocar podemos realzar una parte de la foto haciendo que el ruido visual aparezca fuera de foco.
Pero primero conozcamos a nuestra cámara.



1.- Visor o mirilla: permite visualizar lo que ve la lente encuadrando la imagen a captar.
2.- Zapata caliente: aquí se coloca el flash externo.
3.- Palanca de rebobinado: permite regresar la película.
4.- Diafragma: se encuentran dentro de la lente.
5.- Lente: es también llamada objetivo.
6.- Botón de disparo: toma las imágenes.    
7.- Dial de velocidades: está marcado en segundos se utiliza para generar efectos visuales en las imágenes.
8.- Aro de enfoque: permite tomar fotografías desde primer plano, plano medio o profundidad de campo.
9.- Temporizador: permite realizar disparos de larga exposición sin vibración o movimiento de la cámara.
10.- Pentaprisma: refracta la luz permitiendo que la podamos observar. (cámaras que no son réflex no lo poseen).
11.- Clutch: suelta el rollo permitiendo exposiciones múltiples.

Notas:
El telemetro se utiliza para medir distancias con mayor precisión.
Un primer plano se toma a 50cm de la persona, generalmente es el largo del brazo del fotógrafo.

Hemos conocido las partes de nuestra cámara, ahora el chiste es saber cómo utilizarlas. En los siguientes blogs describiré cómo se utiliza nuestra bella cámara. :D

La luz


La luz es la  materia prima de la fotografía.

Etimología --> Photon= luz. Grafos= escritura
¡Al crear una fotografía estamos escribiendo con luz! 

Todos en algún momento de nuestras vidas hemos visto un arcoíris, sabemos que se produce cuando llueve y hay sol, pero ¿qué hay más allá de esa explicación? ¿Por qué la luz cuando pasa por un prisma de cristal también forma un arcoíris?
La respuesta a ello se encuentra inmerso en la definición de luz.


Sabías que... la luz se transmite en ondas pero viaja en línea recta a partir de una fuente cómo el sol, la luz eléctrica, etc. Suena confuso pero es cierto y prueba de ello son las sombras, es curioso cómo las antiguas civilizaciones utilizaban la luz solar generando un reloj eficiente.
La luz es energía vital y lo es más aún si hablamos sobre fotografía.
La luz como forma de energíaà afecta a la naturaleza de los materiales generando ciertos cambios, el agua se evapora, la madera se dilata, la piel se torna de diferentes colores, los girasoles se mueven, etc.
Por ende el comportamiento de la luz varía en función del material, ni la madera se va a evaporar ni los seres humanos giraremos siguiendo al sol, ¿verdad? Por ejemplo:

Cuerpos Opacos -->  (madera o metal) absorbe el 70% de luz y rebota el 30%.
Cuerpos Transparentes --> (agua o cristal) la luz los atraviesa completamente.
Superficies texturizadas --> se dispersa produciendo luz difusa 

Superficies pulidas -->  (vidrio o metal) reflejan la luz sin dispersarla formando imágenes espectaculares.

*En general la mayoría de las superficies reflejan la luz.

¿Alguien te ha dicho lo pésima idea que es vestirse de negro en  verano? Pues más allá de la moda, hay un razón lógica, los cuerpos obscuros, en este caso la ropa negra reflejan menos la luz entonces si te vistes de negro probablemente tengas mucho calor, por el contrario el blanco refleja mucho más la luz.

¿Sabías qué el cielo es negro? Yo siempre pensé que el cielo era azul por el reflejo del mar o alguna de esas explicaciones que la gente nos da del mundo cuando estamos pequeños, pero error, el cielo es negro. Digamos que el cielo se tiñe de colores dependiendo las ondas de luz que lleguen a él.





Pues resulta que la luz es la fuente de todos los colores y estos están formados por las diferentes longitudes de onda de la luz. 


*Nota las ondas rojas son las más largas
*La luz blanca (centro del esquema) se forma con 1/3 de rojo, 1/3 de verde y 1/3 de azul.


¿Sabías que realmente vemos las cosas al revés?


El ojo humano ve las cosas a la inversa y nuestro maravilloso cerebro modifica la información visual proyectándola del lado en que conocemos el mundo.
Entonces si la imagen se produce al revé, ¿cómo las fotografías si salen derechas? Las cámaras poseen dos tipos de lentes para lograr la imagen de forma correcta.


Los rayos de luz son refractados y desviados en los dos tipos de lentes.






En resumen, sin luz no hay fotografía. 

domingo, 27 de mayo de 2012

La historia de la Fotografía




¿Cómo surgen los grandes inventos?, ¿cuántos años pasaron entre la primera idea y el descubrimiento?, ¿a quién se le ocurrió plasmar un momento como si fuese una imagen?, ¿cómo dar en el clavo?
Todo esto pasaba por mi mente mientras en la primera clase de Fotografía veíamos la historia de la foto.

Como miles de cosas todo empezó con un cuestionamiento profundo sobre la razón de todo aquello en nuestro mundo en relación a lo que vemos y percibimos.
Quien se cuestionaba era Aristóteles. Estos pensamientos y avances surgieron mucho antes que la primera foto incluso.
Sin embargo, pasaron varios años y en el Siglo X un árabe, de nombre Al-hazen quien se basó en la caja negra o cámara obscura. Es una caja (puede ser también una habitación) con un orificio por donde pasa un haz de luz dirigido hacia un objeto proyectando su imagen invertida.
Esta estrategia era muy utilizada por pintores en el renacimiento.
  
En el Siglo XVI Giovanni Batista Della Porta experimentó con, una hoja emulsionada con nitrato de plata,(material primario) sobre ella colocó  hojas de arbol e insectos, cuando los rayos del sol cubrieron la hoja surgió la magia pues al retirar las hojas se percató como la figura de las hojas se había ennegrecido y ahí estaba su gran descubrimiento. Eso fue lo que creyó, sin embargo, no le duró el gusto pues la imagen no era permanente al exponerse a la luz la figura desapareció.

En el Siglo XVII el francés Joseph Nicephore Niepce, crea la primera imagen negativa con una  emulsionando láminas de cobre con betún de judea, después tratándola con aceite de lavanda   para exponerlas durante 8 horas obteniendo la primera foto desde el balcón de su casa.

Después aparece el muy vivo Louis Daguerre, creador del Daguerrotipo. Él utilizaba láminas de cobre sensibilizadas con nitrato de plata y mercurio, el cual se evaporaba generando yoduro de plata. Además de fotografías que sólo necesitaban 3 horas de exposición a la luz , el daguerrotipo por ser caro y difícil de transportar, creaba status social, quien tenía uno seguramente tomaba la taza del té con el dedo pulgar levantado. Pero no todo era tan bello, malas noticias: el yoduro de plata es venero por consecuente causaba la muerte.
Me refiero a Daguerre como muy vivo pues cuando muere Niepce, el se adueña de su  invento no patentado.

Algún tiempo después se dió a conocer Henrry Fox Talbot, el padre de los químicos. Creó los primeros negativos y después las primeras copias positivas en papel, a esa técnica le llamó Calotipo. A él se le atribuye el revelado, humedecía el papel en una solución de nitrato de plata antes y después de la exposición a la luz permitiendo hacer varias copias de un solo negativo, así comprobó que la imagen latente en las hojas emulsionadas "saldría a la luz" al ser tratada en químicos.  

Más tarde aparece el famoso filántropo George Eastman, (creador de Kodak). Quien creó su propia compañía, diseñando un accesorio con un carrete de papel emulcionado de 24 exposiciones revolucionó al mercado. Sin embargo al paso del tiempo, la fotografía evoluciono al par de la tecnología, apareciendo después del flash, la cámara instantánea  polaroid. A finales de los 90's la digitalización alcanzó a la fotografía y el rollo (o película) comenzó a ser un rollo, dejando paso a una nueva forma de archivar las imágenes, las memorias portátiles.

Pasaron años y años para que el día de hoy, cualquiera pueda tomar fotos, desde el celular o la compu incluso, sin embargo no por tener una cámara ya se es fotógrafo.