domingo, 30 de septiembre de 2012

Chema Madoz


Chema Madoz




Reconocido fotógrafo español al que en el año 2000 le fue concedido el Premio Nacional de Fotografía. Ha realizado numerosas exposiciones individuales, tanto en España como en el extranjero, y el conjunto de su obra, además de ser respetada por la crítica, está alcanzando unas cotas de popularidad impensables para otros artistas contemporáneos.







Amante del blanco y negro, su obra recoge imágenes extraídas de hábiles juegos de imaginación, en los que perspectivas y texturas tejen sus imágenes.








Desde hace tiempo Chema Madoz pinta ideas de plata. Con su trabajo abre espacios insospechados, formas de gran fuerza; y todo ello nos alcanza, porque nos recuerda siempre a algo y nos empuja a reflexiones sin límites.












 A través de sus fotografías avanzamos a comprender lo extraño de los atributos en las formas y los ciclos que de forma se producen en la naturaleza. Desde la herencia de la funcionalidad artística de los objetos surrealistas, en donde la provocación racional unida al azar, provocaba un efecto poético











Su trabajo comienza desde la idea, desde lo intangible. Si bien necesita objetos para la realización de sus imágenes, estos desaparecen en la propia imagen. Sus obras tienen un carácter limpio con frecuentes cambios de escala, donde el poder evocador y poético resulta de la conjunción ordenada de elementos sencillos, sin apenas manipulación, y de la aparente inmediatez con la que se ha dispuesto el escenario para la acción.








Narrativa - teoría del color



Para expresar mejor la clasificación del color, aquí una narrativa que yo realicé...
Después de tomar las fotografías fue curioso como me di cuenta, los colores más alla de ropa y accesorios los encontré en la naturaleza... curioso como las bugambilias hacen colores contrarios con las hojas verdes y el follaje...

Espero les guste, la historia trata de un sueño... me encantaría explicarla, sin embargo, creo lo hace por si sola, véanlo y comenten! :D






Vida de Fotógrafos



Mariana Gruener


Cursó la maestría en el School of Visual Arts en N.Y., la licenciatura en periodismo en la Carlos Septién García y tomó talleres en el Centro de la Imagen. 
Ha expuesto en Nueva York, Toronto, Amsterdam, Hong Kong y México.
Profesora en La Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado “Esmeralda”, en Centro diseño-cine-televisión, ha impartido talleres en varios centros culturales de México. 
Trabajó en Nueva York para Yolanda Cuomo, Mary Lucier y Clarissa Sligh y en México para Pedro Meyer. Freelance desde 1997 para revistas, películas y empresas.



Geografías Ocultas "El quirófano es como estar en el limbo, un espacio del hospital donde no hay dolor".









"Pues el sufrimiento se queda en la salas de espera, en las salas de recuperación y en los cuartos de hospital. El cuerpo intervenido, la armonía y la luz del quirófano generan belleza en vez de asquerosidad y repulsión, quise romper ese tabú".







"La vulnerabilidad del ser humano ante la vida es un tema que siempre me ha motivado a fotografiar".









"En esta ocasión quise documentar esa

 lucha constante por erradicar
 el dolor y el sufrimiento...

 ...plasmar ese momento en que la vida y la muerte se enfrentan, en un espacio donde el horror está en el hecho que nos obliga a llegar ahí y no en el quirófano como tal".



Cindy Sherman



Cindy Sherman (nacida el 19 de enero de 1954 en Nueva Jersey) nació  con el nombre de Cynthia Morris Sherman, es una fotógrafa, artista y directora de cine estadounidense.





Es conocida sobre todo por sus autorretratos conceptuales, Complete Untitled Film Stills (1977-1980), en los que se cambia su ropa y su aspecto para dar a las fotografías apariencia cinematográfica usando estética y planos propios del Cine negro.








Su enfoque conceptual es evidente, entre otras cosas, en la división de su obra en series. Por mucha variedad que tengan esas series, hay temas constantes como el enfrentamiento con la pintura por medio de la fotografía o el interés por la imagen social de la mujer







Por largo tiempo trabajó sobre su propio autorretrato en mil posturas diferentes, adoptando otras tantas identidades. Con este artificio planteaba la relación entre hombres y mujeres: cómo ve el hombre a la mujer y cómo se ve la mujer a sí misma.







Para formalizar estas mutaciones se ‘apropió’ –usando disfraces y prótesis- de la secretaria de la bibliotecaria, de la mujer objeto y de la niña inocente










También utilizó los estereotipos de la televisión de los años cincuenta, de los avisos comerciales

Papel y película fotográfica


Hace 

Hace poco recordé que desde pequeña me encantaba tomar fotografías, tenía una cámara chafita que me regalaron cuando me fui a Disney, llegué de regreso con aprox. 8 rollos... los cuales sigo sin revelar y de eso hace como 7-8 años. Para mi es fascinante cómo es que la fotografía en rollo desde la cámara llegaban a mis manos ya reveladas...

Apesar de que ahora la fotografía digital reina mis fotos, siempre me ha interesado la foto análoga...

Formado por tres capas sensibles a la luz:


1° Capa - Es sensible al azul produciendo un negativo amarillo (su contrario)

2° Capa- Sensible al verde produciendo magenta
3° Capa- Sensible al rojo y hará cyan 




Los componentes que generan el color son acopladores del color. En cada capa del color hay haluros de plata sensibles a la luz que registra la imagen.



Los cristales de haluros de plata y los acopladores de color se distribuyen al azar en las capas, como suspendidos en gelatina.

Los acopladores del color rodean a los cristales de haluro de plata hasta el proceso de químicos.



Analicemos el proceso de revelado 
El proceso de revelado:

*Revelado:
Convierte los haluros de plata en plata metálica. El revelador se oxida, por lo tanto el acoplador de color genera tinte.que por la luz, las longitudes de onda se acomodan así en la película y en el papel se invierten:




*Blanqueo:
El blanqueador convierte la plata metálica en haluro de plata, deteniendo el proceso.


 *Fijador:
EL fijadro convierte los haluros de plata en complejo de plata soluble.

(cuando el rolo se oxida es  por que los acopladores
 se han reventado y esparcido).





*Estabilizador:












Los factores que determinan la correcta función de los procesos son: la temperatura, el tiempo que dejas la foto en cada químico, la agitación y el refuerzo. 
(los  haluros de plata registran la imagen).

Temperatura del color


El efecto cromático que emite la luz a través de la fuente luminosa  depende de su temperatura.
Temperatura del color: cantidad de lus que emite en un cuerpo al ser incidido por esta. 

Si la temperatura es baja se intensifica la cantidad de amarillo y rojo en la luz, si la temperatura del colo se mantiene alta, habrá mayor número de radiaciones azules.

Temperatura de las siguientes fuentes de luz: 




*Vela = 1,800°K
*Foco de tungsteno = 2,800°K
*Foco fluorescente )gas = 3,200°K
*Luz diurna = 5,500°K 


Para corregir la luz tungsteno el filtro sería azul, en luz fluorescente el filtro sería magenta. 









La luz del día varía en función de las horas, los filtros van cambiando según el momento del día, como lo vimos en el esquema ya estudiado con anterioridad.

La temperatura más alta es de la luz blanca.










Ahora imagínenme trepando al techo, por las escaleras de miedo, con mi cámara y trípode a las 7am... etc, fue toda una odisea, realmente me daba una flojera enorme realizar esta tarea, sin embargo, al observar a través de la lente de mi cámara el cielo a lo largo del día... se convirtió en un placer.



Clasificación del color



Los colores son:




Los colores primarios son:  
rojo,verde y azul.









Los secundarios son:
cyan, magenta y amarillo







Colores armónicos
Son una degradación tonal suave:

  *Cálidos: escala del amarillo, rojo, naranja café, magenta...
  *Fríos: morado, azul, verde, cyan...
  *Neutros: blanco, negro y gris





Colores contrarios
Son los opuestos en la estrella cromática, también conocidos como pares complementarios: cyan y rojo, verde y magenta, azul y amarillo.






Colores pastel
Colores degradados con blanco, resaltan la feminidad, la sutileza, estos colores se obtienen mejor en días nublados.








Explosión del color
Colores saturados o vírgenes pertenecientes a la estrella del color, blanco y negro. No se incluyen pares complementarios.








Colores aislados
Aquellos que ocupan una parte mínima en la fotografía sin embargo, adquieren el mayor espacio visual.






Las cámaras digitales ahora tienen un balance de blancos automático, por ello para tomar una fotografía donde el tipo de luz sea notorio es necesario ajustarlo. Además estas fotos se toman en interior, sin dejar pasar otro tipo de luz.

Fotos con:
Luz tungsteno : o wolframio, producida por los focos de bombilla, de 2,800°K, es cálida. 

luz fluorescente : producida por los focos de gas  de 3,200°K




Teoría del color

Siempre me pregunté por que había cosas que no podíamos ver a simple vista y con luz negra eran perceptibles a la vista humana. Además, ¿cómo es que los rayos UV de lo que tanto nos protegemos al salir no son visibles?... Es curioso como a veces las clases de foto resuelven esas dudas existenciales que surgen en mi esas noches de insomnio.

La gama cromática se crea partiendo de los colores primarios.

El espectro luminoso
Permite que la luz blanca a través de un prisma refractado en diferentes medidas.





Es espectro visible comprende:


El ojo humano sólo absorbe algunas ondas luminosas, no todas, por ejemplo las infra-rojas.


El color luz sólo es producido por una fuente natural, el sol. En cambio el color pigmento es aquel creado por el hombre.




Los colores primarios son aditivos, sumándolos dan color. Por el contrario  los secundarios  son sustractivos, restando dan color.


La luz y su composición



Recuerdo cómo me gustaba jugar con un prisma de cristal de Tiffany, me encantaba ver como al sostenerlo dejando que un rayo de luz del sol lo atravesara, aparecía un abanico de colores que se reflejaban, para mi cómo por arte de magia...


Recordemos un poco... la luz blanca esta formada por ondas electromagnéticas con longitud de aproximadamente de 350 a 750 nanómetros.




La luz blanca se forma por la suma de las longitudes de onda  RGB cuando sus intensidades son semejantes.

Recuerdan este pequeño esquema?






Este esquema explica cómo las longitudes de onda afectan a la tierra y un ejemplo claro es las tonalidades del cielo. Cuando las ondas rojas son más largas se aprecian los colores cálidos como tonalidades desde rojas a naranjas en las primeras horas del día. Así mismo con las azules, cuando las tres longitudes se complementan se forma la luz blanca.



Cuando los objetos se iluminan por luz blanca, reflejan la luz selectivamente: esto quiere decir que reflejan los colores que se ven y los demás los absorbe.

* Reflexión selectiva por moléculas de pigmento. Donde los colores primarios reflejan su color y los secundarios los otros.
*Dispersión -cuando el color se ve suavizado por contraposición por ejemplo de las nubes o del smog.
*Difracción- un buen ejemplo de este son las perlas, aquellos objetos que se llaman tornasol que girándolos un poco se perciben distintos colores. 
*Interferencia- Cuando existen dos cuerpo como en una especie de capas, por ejemplo en una burbuja podemos ver el arcoíris pues se produce un desglose de haces de luz en la suspensión del agua.




Los colores primarios son: rojo, azul y verde

Los secundarios: cyan, magenta y amarillo. Estos se forman por sus dos complementarios y no por su contrario.


Full Color!!!!


Después de varios meses de tomar fotos en blanco y negro, uno comienza a observar su ambiente e imaginar cómo sería esa fotografía en B&W... pero ahora comenzaremos con algo diferente...


Fotos a color.


Al comienzo del curso, quería mis fotos a colores, pues en el mundo existe una gama inmensa de colores, desde las flores, el cielo, el verde del pasto, sin embargo, cómo capturar fotografías a color sin conocer realmente qué es el color...

Por ello, este nuevo curso se llama COLOR! 

Ahora si, las fotografías serán a colores, pero no sin antes conocer un poco de qué es el color.